Cinq fausses croyances à propos l'art-thérapie

Publié le 27 juin 2017








Une œuvre d'art créée lors d'une séance d'art-thérapie à l'hôpital Bradley.

Les enfants admis à l'hôpital Bradley sont souvent vulnérables et connaissent certains des défis les plus difficiles de leur vie. À l'hôpital Bradley, nous nous efforçons de fournir des soins qui permettront à nos patients de vivre la meilleure expérience possible et d'obtenir les meilleurs résultats.


Par conséquent, l'intérêt pour les arts de la guérison et les autres possibilités d'enrichissement pendant les séjours à l'hôpital ne cesse de croître. La demande d'arts thérapeutiques étant en hausse, des personnes ayant une formation, des compétences et un niveau d'éducation variés répondent à l'appel.


L'hôpital Bradley dispose de trois art-thérapeutes au sein du département de travail social et de conseil qui proposent des thérapies de groupe et individuelles aux enfants participant à nos différents programmes. L'hôpital fait également appel à des artistes communautaires dans le domaine des soins de santé pour proposer à nos patients du yoga, de la danse, de la musique, du théâtre, des arts du cirque, des chiens thérapeutiques et des peintures murales sur ruban adhésif.


Bien que largement soutenue, l'art-thérapie est souvent mal comprise. En passant dans les couloirs, vous pouvez entendre le personnel et les enfants crier « madame art » ou « hé, professeur d'art ! ». Les erreurs suivantes sont courantes lorsque les gens pensent à l'art-thérapie :


1. Il faut être un artiste ou du moins être doué pour l'art.

Faux ! Une phrase que j'entends souvent dans les groupes est « Je ne suis pas doué pour l'art ». Ma réplique ? « Nous n'essayons pas d'entrer au Guggenheim. Si déchirer du papier est ce qui exprime le mieux ce que vous ressentez, et ce qui vous correspond en ce moment, faites-le » ! Le nom du jeu est l'expression. En tant que langage visuel, l'art-thérapie n'a pas besoin d'être « bonne » ou « bien faite » aux yeux des autres pour être efficace. N'importe qui avec un grain de créativité, et une pincée de curiosité, est capable !


2. L'art-thérapie est réservée aux enfants ou aux personnes âgées.

C'est faux. L'art-thérapie peut être efficace pour la plupart des âges ou des populations. En fait, l'art est l'une des choses que je préfère apporter en thérapie familiale, car il a la capacité d'égaliser les chances. Les personnes de tous âges peuvent utiliser le même « langage » et souvent les mêmes compétences pour interagir et communiquer. À l'adolescence, les gens décident souvent s'ils sont « bons » ou non et déterminent s'ils doivent continuer à développer ces compétences.


3. C'est juste de l'art et de l'artisanat.

L'art-thérapie est bien plus que cela ; c'est une profession de santé mentale. Un art-thérapeute doit être titulaire d'une maîtrise en thérapies expressives et avoir effectué 1 000 heures de contact supervisé avec des clients avant de pouvoir être agréé en tant qu'art-thérapeute agréé (ATR). En outre, la plupart des États ne reconnaissent pas l'ATR comme une licence. Pour pouvoir exercer, ils doivent obtenir une licence LMHC, LMFT, LPC ou une autre licence de santé mentale, ce qui implique un niveau de formation et d'expérience plus élevé.


4. Vous pouvez me comprendre à partir des images que je dessine.

Malheureusement, les art-thérapeutes ne sont pas des diseurs de bonne aventure. Bien que nous puissions faire des observations et des suppositions éclairées, l'artiste sait comment son art se rapporte à lui et à ses expériences de vie. La création artistique fait partie d'un dialogue. L'art peut servir de voix, voire de tierce partie, dans la conversation thérapeutique. Par exemple, si une peinture est entièrement noire, cela peut être le signe d'une dépression, ou peut-être que le créateur a pris la dernière bouteille de peinture disponible sur l'étagère. Si un art-thérapeute peut vous aider à mieux comprendre ce qui se trouve dans votre art, nous ne pouvons pas présumer ou projeter nos propres pensées et expériences sur votre travail.


5. Mon livre de coloriage pour adultes est une thérapie par l'art.

Presque, mais pas tout à fait. Les livres de coloriage sont en plein essor depuis quelques années, à tel point que la production de crayons de couleur a augmenté pour suivre le rythme. Bien que le coloriage de dessins préétablis puisse être apaisant et avoir des effets thérapeutiques, ce n'est pas de l'art-thérapie. L'art-thérapie est l'utilisation thérapeutique de la création artistique avec un thérapeute qualifié.



Par la création, l'imagerie permet de prendre conscience et de comprendre des expériences de vie qui peuvent ensuite être explorées avec le thérapeute. Les bénéfices proviennent à la fois du processus de création artistique et de l'interprétation du produit par le patient. Le travail effectué au cours de ces séances a le potentiel de remettre en question et d'éveiller des sentiments difficiles chez les participants. Toutefois, cela ne veut pas dire que les activités artistiques apaisantes ne sont pas un excellent outil d'autorégulation. Si un livre de coloriage pour adultes vous aide à vous réguler, allez-y, coloriez !


Vous pouvez trouver plus d'informations sur l'art-thérapie et d'autres possibilités d'arts de guérison au sein de Lifespan sur notre site Internet.


Écrit par Melissa J Weaver, LMHC, ATR le 27 juin 2017.

Traduit par Alexandra Hardy, B.A.V., M.A., Art-thérapeute.


https://www.lifespan.org/lifespan-living/five-common-misconceptions-about-art-therapy



Five Common Misconceptions About Art Therapy


Published on June 27, 2017
















A piece of art created during an art therapy session at Bradley Hospital.

The children admitted to Bradley Hospital are often vulnerable and experiencing some of the most difficult challenges of their lives. Here at Bradley, we focus on providing aspects of care that will lead to the best possible experience and outcomes for our patients.


As a result, there is a growing interest in healing arts and other enriching opportunities during hospital stays. With this demand for healing arts on the rise, people with a variety of training, skills, and education are answering the call.


Bradley Hospital has three art therapists in the social work and counseling department who offer group and individual therapy to children in our various programs. The hospital also brings in community artists in healthcare to bring yoga, dance, music, drama, circus arts, therapeutic dogs, and tape art murals to our patients.


Although widely supported, art therapy is often misunderstood. While passing through the halls you can hear “art lady” or “hey, art teacher!” called out by staff and kids alike. The following are common mistakes people make when thinking about art therapy:


1. You need to be an artist or at least good at art.

False! A common phrase I hear in groups is “I’m not good at art.” My retort? “We aren’t trying to get into the Guggenheim. If tearing up paper best expresses how you’re feeling, and matches you right now, do that!” The name of the game is expression. As a visual language, art therapy need not be “good” or “well done” in the eyes of others to be effective. Anyone with a grain of creativity, and a sprinkling of curiosity, is able!


2. Art therapy is for children or the elderly.

Untrue. Art therapy can be effective for most ages or populations. In fact, art is one of my favorite things to bring to family therapy, as it has the ability to level the playing field. Persons of all ages can use the same “language” and often the same skills to interact and communicate. In adolescence, people often decide if they are “good” or not and determine whether to continue developing those skills.


3. It’s just arts and crafts.

Art therapy is so much more; it’s a mental health profession. An art therapist needs a master’s degree in expressive therapies and 1,000 post-graduate hours of supervised client contact before they are eligible for certification as a registered art therapist (ATR). In addition, most states do not recognize an ATR as a license. In order to practice, they receive a LMHC, LMFT, LPC, or other mental health license, which entails a higher level of training and experience.


4. You can figure me out from the pictures I draw.

Unfortunately, art therapists are not fortune tellers. While we can make informed observations and educated guesses, the artist knows how their art relates to them and their life experiences. The art-making serves as part of a dialogue. Art can function as the voice, or even a third party, in the therapeutic conversation. For example, if a painting is entirely black, it could be indicative of depression, or perhaps the creator grabbed the last available bottle of paint on the shelf. While an art therapist might help you better understand what’s in your art, we cannot presume or project our own thoughts and experiences onto your work.


5. My adult coloring book is art therapy.

Almost, but not quite. Coloring books have boomed in recent years—so much so that colored pencil production has upped the ante to keep pace. While coloring in premade designs can be self-soothing and have therapeutic effects, it’s not art therapy. Art therapy is the therapeutic use of creating art with a qualified therapist.



Through creation, imagery brings awareness and insight to life experiences that can then be explored with the therapist. Benefits come from both the process of making art, and the interpretation of the product by the patient. The work done in these sessions has the potential to challenge and arouse difficult feelings in the participants. However, this isn’t to say that calming art activities aren’t a great tool for self-regulation. If an adult coloring book helps regulate you, color away!


You can find out more about art therapy and other healing arts opportunities throughout Lifespan on our website.


Written by Melissa J Weaver, LMHC, ATR on June 27, 2017


https://www.lifespan.org/lifespan-living/five-common-misconceptions-about-art-therapy